畫畫之于韓玉臣，是受家庭環(huán)境的影響，其自幼喜歡愛好。韓玉臣生長于河北邯鄲，就畫畫而言，與同時代的人相比是幸運的。
邯鄲是革命老區(qū)，建有晉冀魯豫烈士陵園，其紀念堂中的幾幅巨大的抗日題材歷史油畫，在新中國成立初期是極為少見的。韓玉臣從小耳濡目染，在他幼小的心靈播下了藝術(shù)的種子。
1963 年，韓玉臣 9 歲時，因畫了張木刻的雷鋒像，便有了“小畫家”的雅號。1968 年，因各種機緣初識油畫。
遇恩師走上油畫之路
1972 年，韓玉臣參加邯鄲市美術(shù)創(chuàng)作學習班時，工人文化宮的領(lǐng)導把在邯鄲磁縣參加勞動的中央美院的李樺和蘇高禮兩位老師請來對學生進行輔導。經(jīng)過三個多月的點撥指教，使韓玉臣開始理解素描的結(jié)構(gòu)塑造，認知了正統(tǒng)的油畫寫生方法。這次難得的機遇，為他之后的自學奠定了基礎(chǔ)。
從市里學習回來之后，韓玉臣猶如有了學習的鑰匙，趁熱打鐵，利用一切時間畫速寫、練素描，嘗試油畫寫生，節(jié)假日便去畫太行山風景、畫老農(nóng)。伴隨著其寫生技藝不斷提高，他的畫家夢越來越清晰，越來越明確。然而因為家庭原因，不能進美院深造，又有本職工作牽絆，韓玉臣繪畫水平的提高只能依靠不斷尋找老師指導、憑借刻苦練習來實現(xiàn)。
清漳河畔 25x32cm 油畫 1973年
太行老農(nóng) 40x30cm 油畫 1975年
王士寶 40x30cm 油畫 1981年
“1976年中央美院招生，河北省我考了第一名，由于家庭原因沒有走進中央美院。1977年恢復高考，我以小學6年級學歷再次考上中央美術(shù)學院，因為同樣的原因沒有進大學。從此我的油畫創(chuàng)作之路只能是自學，而且非?？部缆L。”
好在1974 年，他結(jié)識了中央美院的梁玉龍老師，每隔一段時間便拿著自己的寫生作品請他指教。1978年，又拜著名畫家張文新為師，40 多年受益頗多。
“1978年，著名畫家張文新到邯鄲創(chuàng)作《巍巍太行》，我給他當模特兒，打下手。張文新早年師從羅工柳和王式廓，又參加了馬克西莫夫油畫培訓班，在中國油畫界堪為色彩表現(xiàn)的大家。由此，我與張老師的師生情誼延綿至今，受益頗多。”
女青年 韓玉臣 油畫 37x29cm 1981年
承德秋色 韓玉臣 油畫 31x21cm 1985年
電大老師 韓玉臣 油畫 41x53cm 1985年
韓玉臣認為，寫生是畫家親近自然、體驗生活、錘煉技藝的最佳途徑。雖然自己不是職業(yè)畫家，但為圓畫家夢，常年堅持寫生。油畫肖像《幼兒教師》《女青年》《電大老師》，素描《旅店服務員》《小鳳英》等作品，就是他星期天、節(jié)假日操刀的成果。1981 年、1984 年和 1986 年，他還 3 次外出寫生，使自己對油畫技法的認識、對色彩變化的理解逐步深化。與此同時，他還將寫生積累的繪畫技能和理性感悟轉(zhuǎn)化到油畫創(chuàng)作上，兩幅作品先后入選省市美術(shù)展覽。
正當韓玉臣躊躇滿志，準備在美術(shù)事業(yè)上一展身手時，1987 年命運偏偏將他扔入商海。為上萬名員工生存努力，他只能全力以赴應對，與自己鐘愛的油畫創(chuàng)作漸行漸遠。
重拾畫筆，寫生成為必修課
此后數(shù)年，為了堅守自己的藝術(shù)理想，韓玉臣只能利用零散的時間練書法、玩攝影。連續(xù)十幾次去西藏采風，那里山川的大美，百姓的至純，重新煥發(fā)起他畫畫的激情。
2009年，韓玉臣重操擱置了22 年的畫筆，為了更好地把握形象，豐富色彩表現(xiàn)，克服照片化傾向，寫生遂成了他每年的必修課。這樣也就有了 2014 年先去西藏山南寫生，而后又開啟了連續(xù)8 年17次，近300天的油畫寫生之旅。
夫妻天合 韓玉臣 油畫 46x35cm 1986年
張家界十八將軍山 韓玉臣 油畫 36x47cm 1986年
挺拔的白楊樹 韓玉臣 油畫 50x50cm 2018年
持之以恒、近似瘋狂的寫生實踐，使韓玉臣對模特兒形象的刻畫、精神氣質(zhì)的捕捉不斷深化，日趨老練。無論是兒童還是老人，無論是太行農(nóng)民還是少數(shù)民族形象，無論是風景還是動物，他都能很快地將其典型特征表現(xiàn)出來。
韓玉臣對藝術(shù)的瘋狂還體現(xiàn)在他對時間的管理上，韓玉臣一方面要管理擁有2.6萬人的企業(yè)，一方面圓自己的畫家夢。早晨出門到公司有半個小時的車程，為了節(jié)省半個小時的時間，他7點半從家出發(fā)，路上買一個燒餅，然后在車上解決早餐問題。到單位之后，原則上上午不開會，整個上午用來畫畫，中午吃碗面就解決了午餐，下午處理公司的事情，每天的工作就是處理工作、畫畫，放下筆就開會，拿起筆就畫畫，一年只有大年初一這一天休息。外出寫生的時候，也是爭分奪秒，當學生還在睡覺的時候，韓玉臣會六點準時起來，7點開畫，8點吃飯，每天如此。
老房前的留念 韓玉臣 油畫 135x230cm 2021年
光影 韓玉臣 油畫 60x130cm 2020年
盛裝的哈尼族姑娘 韓玉臣 油畫 80x60cm 2020年
韓玉臣最缺的就是時間，他需要把時間安排到最佳的狀態(tài)。
正是這份堅持，韓玉臣才有了今天的成就。
韓玉臣的寫生足跡不僅在家鄉(xiāng)太行山，還有西藏、內(nèi)蒙古、新疆，更有云南、貴州、湖南等地的少數(shù)民族地區(qū)，并通過與一個個鮮活形象的溝通和描繪，感知到了不同民族的風俗習慣、性格特點、精神境界，同時還了解了當?shù)夭煌牡匦蔚孛埠蜌v史變遷。
他連續(xù) 3 次去甘南藏族自治州寫生，在與百姓同吃同住的生活中，認知了藏族人民的剛毅骨氣，不僅體現(xiàn)在其雄壯結(jié)實的體態(tài)和棱角分明的五官上，更是常年累月的生活狀態(tài)爭使然。
甘南楞本刀 韓玉臣 油畫 150x80cm 2017年
侗寨小樂隊 韓玉臣 油畫 135x235cm 2022年
隨著寫生的不斷深入，能力的不斷增強，韓玉臣又有意識地把人物寫生由單個形象擴展到 135 厘米x230 厘米大尺寸多人物組合，把風景寫生由不足 1 平方米，擴展到四、五平方米之巨。如此大尺寸又是現(xiàn)場將模特兒一一表現(xiàn)在畫布上，決非易事，要在強烈外光下，奮戰(zhàn)七、八天才得以完成。這樣的作品畫面內(nèi)涵更多，視覺沖擊力更強。他也在寫生過程中錘煉了意志。
璞心逐夢，壯心不已
2022年11月3日，“璞心逐夢——韓玉臣油畫寫生作品展”在中國美術(shù)館開幕，展覽展出韓玉臣油畫寫生作品100余件，呈現(xiàn)了藝術(shù)家50年來的寫生之路。
中國美術(shù)家協(xié)會名譽主席靳尚誼先生致辭
在展覽中可以看到韓玉臣的創(chuàng)作，由稚嫩生疏到流暢帥氣，由微小尺寸到巨幅創(chuàng)作，由單個頭像到多人物組合，不斷探索，不斷進步，不斷超越自我的印痕。
中央美術(shù)學院老院長靳尚誼高度評價了韓玉臣通過50年刻苦實踐，他終于走進中國國家博物館和中國美術(shù)館這兩個國家最高藝術(shù)殿堂，實現(xiàn)了自己的理想追求。
中國美術(shù)館館長吳為山致辭
中國美術(shù)館館長吳為山說：與韓玉臣交往最大的感受就是他很真誠，對生活充滿一種激情。所以在他的筆下，那些人物都是可以對話的。他用寫生的方法來跟他們進行交流，也就是用藝術(shù)之美、用他純樸的心，來贊美他們。所以這些作品充滿了溫度。
中國美術(shù)家協(xié)會副主席徐里致辭
中國美術(shù)家協(xié)會副主席徐里指出，此次韓玉臣在中國美術(shù)館舉辦油畫寫生作品展，一定會讓更多的美術(shù)界朋友，以及廣大觀眾，全面了解畫家?guī)资瓴煌跣牡膴^斗精神。
中國藝術(shù)研究院油畫院院長楊飛云認為，韓玉臣因人生的境遇，雖未能在合適的年齡接受嚴格系統(tǒng)和長時間的院校訓練，但由于他對繪畫的熱愛與先天的悟性，經(jīng)過持之以恒的刻苦實踐，不但具有了較系統(tǒng)的專業(yè)技能，且先后在國家博物館和中國美術(shù)館舉辦個展，還榮獲諸多國際獎項。韓玉臣取得成功的不爭事實告訴我們，熱愛是通向藝術(shù)的捷徑。
同時，還談到，積極探索，勇于突破是他與韓玉臣多年接觸中，感覺出他區(qū)別于其他人的一個明顯的特性。在畫了幾十年寫生，積累了大量創(chuàng)作，較好地把握了油畫寫生的色彩規(guī)律之后，已近古稀之年的韓玉臣，仿效前輩大家的晚年變法，開始嘗試大尺幅風景寫生和多人物組合寫生。這不僅需要膽魄，還需要解決透視焦點、構(gòu)圖靈動、色彩統(tǒng)一等技術(shù)問題。他不僅努力踐行，而且成效顯著。老驥伏櫪，壯心不已，韓玉臣的精神尤顯難能可貴。
中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任尚輝致辭
此次展覽策展人、中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任尚輝講到，畫家對于時代的記靈，既可以描繪和再現(xiàn)他所處時代發(fā)生的重大歷史事件，也可以通過日常視角描寫他身邊人的生活變遷。在某種意義上，這兩種敘事方式的有機結(jié)合才能真切地展現(xiàn)一個變革時代的社會風貌。
這里展出的韓玉臣作品，最富于意義的，并不是其油畫技巧的高低，而是他作為一個畫者，20世紀70 年代開始通過畫筆記錄的他身邊人的日常生活形象。從70 年代中期的太行農(nóng)民，到80年代燙起卷發(fā)的青年女性，再到新世紀開始走向小康生活的邊遠少數(shù)民族聚居區(qū)的牧民、茶農(nóng)和歌手，這些形象的捕捉?jīng)]有歷史事件描繪的厚重，卻以平凡人原本的生活相貌折射了國家50年波瀾壯淘的歷史巨變。這或許就是寫生的意義。
對韓玉臣來說，常年的寫生不僅提高了自我的畫技，同時也逐漸成為其生活中不可缺少的主要內(nèi)容。
藝術(shù)家韓玉臣致辭
“外出寫生雖然艱苦辛勞，風吹日曬，但它讓我興奮，令我激動，使我拋棄商海中的諸多無奈和煩惱，將全部身心融入大自然的懷抱中，在與樸實善良的百姓交往中獲得心靈的洗禮和升華。”
從1963年韓玉臣畫“雷鋒像”到今天，韓玉臣走過了60年的藝術(shù)道路，正是60年的堅守，我們才能在今天看到一個藝術(shù)家韓玉臣。
韓玉臣說自己的名字里面有玉，所以他是璞心逐夢，并且這個夢剛開始圓，離真正實現(xiàn)還有相當漫長的歷程。
“我將不懈努力繼續(xù)走下去，老驥伏櫪，壯心不已。”
展覽：呈現(xiàn)藝術(shù)家50年創(chuàng)作歷程
此次展覽分為“夢想萌發(fā)與艱難自學”“濃郁深切的太行情結(jié)”“傾心描繪多民族風貌”等3個部分，呈現(xiàn)了藝術(shù)家50年來的寫生之路。
展廳現(xiàn)場
夢想萌發(fā)與艱難自學
展廳現(xiàn)場
這個單元展出的《清漳河畔》《太行老農(nóng)》 等作品，就是當年嘗試寫生的例證。20世紀80年代，畫家兩次痛失到中央美院深造的機遇只能走上艱辛漫長的自學之路。從1981 年的邯鄲涉縣，到1985 年的北戴河、承德，再到1986 年的張家界桂林的寫生之履，大量的習作，印證了畫家力圖通過刻苦實踐向?qū)I(yè)化邁進的孜孜探索和不懈追求。
濃郁深切的太行情結(jié)
展廳現(xiàn)場
畫家生長在太行山下，縱橫巍峨怪石嶙峋的千里大山，給了他寬廣胸懷和無限靈感。用筆描繪太行之雄澤壯觀，用心抒發(fā)對山民的熱愛崇敬，成為畫家?guī)资耆缫蝗盏乃囆g(shù)使命。借地利之便畫家稍有空閑便扎進山村，走街串戶搜集素材。在繁忙紛雜的工作之余，也會專門安排一段時間住在某個山村，集中精力畫一批寫生。這個單元展出的作品，從題材看，有風景、肖像，也有日常勞作的場景；從表現(xiàn)形式看，有小景、場面，也有多人物組合。這些生動地展現(xiàn)了大行山的獨特風貌，多角度、立體地刻畫了山區(qū)人民勤勞奮發(fā)的精神境界透過這一幅幅作品，觀眾可以感悟到畫家拳拳的赤子之心和殷殷的家鄉(xiāng)情懷。
傾心描繪多民族風貌
畫家對西藏題材情有獨鐘，緣于1972 年欣賞到了董希文的西藏油畫寫生、1977 年觀看陳丹青 《淚水灑滿豐收田》受到的震撼。2006 年后，他數(shù)十次到藏區(qū)采風寫生，領(lǐng)略了那里山川的大美和百姓的至純。為了解決照片化的趨向，畫家堅持通過寫生提高技藝，確保本體語言鮮活的理念，每年數(shù)次外出寫生，足跡遍及大江南北、長城內(nèi)外。
展廳現(xiàn)場
他筆下的人物形象有藏民族的純樸堅毅，蒙古族的粗獷強悍，有維吾爾族的綽約嫵媚，哈尼族的秀氣率真；更有侗族樂手的歡快，俄羅斯族舞者的熱情奔放。他畫面描繪的風景，有雪峰冰川的壯觀，呼倫貝爾草原的廣袤，還有元陽梯田的光影變幻，侗鄉(xiāng)田園的油菜花黃。參觀這些寫生，讀者可以更加真切地感知萬里神州的宏大，華夏多民族的和諧
【結(jié)語】看完整場展覽，最大的感受就是一個人對于一件事物，真心熱愛的話，到底可以付出多少。韓玉臣對于藝術(shù)的熱愛是毋庸置疑的，他的執(zhí)著和付出的心力、行動非常讓人欽佩。雖然已經(jīng)年近七十，他仍然奔波在追求藝術(shù)之夢的道路上，這份對理想的堅持和勇于實踐的精神讓人感動，也值得我們?nèi)W習。
